Duyurular

shape
shape

Misyon ve Stratejik Vizyon

Misyon ve Vizyon

Misyon

Sanat ve eğitim alanlarında özel bilgi ve mesleki yeterliliklere sahip, eğitimli, nitelikli ve rekabet gücü yüksek uzmanlar yetiştirmek.

Sahne Sanatları Bölümünün stratejik misyonu; ulusal ve uluslararası kültür ortamında rekabet edebilecek, yüksek mesleki donanıma ve güçlü yaratıcı potansiyele sahip icracılar ve sanat uzmanları yetiştirerek sanat alanının sürdürülebilir gelişimine katkıda bulunmaktır.

Bölümün temel öncelikleri; icra becerilerinin geliştirilmesi, yenilikçi eğitim teknolojilerinin uygulanması, geleneksel ve çağdaş sahne sanatları yaklaşımlarının bütünleştirilmesi ve bilimsel-metodolojik altyapının iyileştirilmesidir.

Bölüm, stratejik hedeflerini aşağıdaki alanlar doğrultusunda gerçekleştirmektedir:

  • İcra becerilerini geliştirmeye yönelik çağdaş eğitim programlarının hazırlanması;
  • Ulusal sanatın korunması ve çok yönlü kültürel değerlerin tanıtılması;
  • Öğrencilerin yaratıcı çalışmalarının ve bilimsel araştırma faaliyetlerinin desteklenmesi;
  • Uluslararası iş birliğinin genişletilmesi ve akademik hareketliliğin geliştirilmesi;
  • Sanat pedagojisi ve icra uygulamalarında yenilikçi yöntemlerin kullanılması;
  • Konser ve sahne kültürüne hâkim, profesyonel niteliklere sahip bireylerin yetiştirilmesi.

Bu misyon, bölümün uzun vadeli gelişim yönünü belirlemekte ve sanat alanı için yüksek nitelikli uzmanların yetiştirilmesine temel oluşturmaktadır.

Görevler

  • Sahne sanatları alanındaki uzmanlarla deneyim paylaşımı yoluyla yaratıcı ve mesleki açıdan rekabetçi bir ortam oluşturmak;
  • Akademik hareketlilik kapsamında önde gelen sanatçıları, deneyimli icracıları, profesörleri ve uzmanları davet etmek;
  • Çağdaş sektör gerekliliklerine uygun, mesleki icra becerilerine ve yaratıcı potansiyele sahip lisans mezunları yetiştirmek;
  • Akademik personelin mesleki ve yaratıcı potansiyelini geliştirmek, önde gelen bilim insanlarını ve sanat ustalarını bölüme kazandırmak, ulusal ve uluslararası akademik hareketliliği artırmak;
  • Ulusal sanatı ve kültürel mirası tanıtmak, geleneksel ve çağdaş sahne sanatlarını bütünleştirmek, yaratıcı ve yenilikçi faaliyetlerin sonuçlarını eğitim sürecine dâhil etmek;
  • Eğitim programları kapsamında ikili eğitim modelini aşamalı olarak geliştirmek, öğrencilerin mesleki staj yapmalarına ve istihdam edilmelerine destek olmak;
  • Konserler, yaratıcı yarışmalar, festivaller, ustalık sınıfları ve sanatsal projeler düzenleyerek yetenekli gençleri belirlemek ve onların yaratıcı becerilerini geliştirmek;
  • Öğrencilerin sahne kültürünü, icra becerilerini, mesleki sorumluluklarını ve yaratıcı girişimlerini geliştirmek;
  • Kültür ve sanat kuruluşları, yaratıcı topluluklar ve ilgili mesleki kurumlarla iş birliğini güçlendirmek.